Solsticio de junio
Cianotipos 21 x 30 cm
(2013 - en proceso)
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Secuencia fotográfica en cianotipia del recorrido de la luz solar el solsticio de junio del 2104 en el centro histórico de Quito
Recorrido de la luz en la ciudad del sol recto
Son las 11h00 del sábado 21 de junio del 2014; solsticio. Me encuentro dentro de la iglesia de San Blas (Lat 0°13´0´´; long 78°30´16´´) (fotografía 1), punto neurálgico de la ciudad de Quito donde termina la parte norte de la urbe y se abre el centro histórico-ceremonial de la misma; palimpsesto cultural de los Andes ecuatoriales. Somos un grupo de investigadores y estudiantes convocados por el investigador Diego Velasco Andrade(1) para observar los fenómenos lumínicos ligados a la arquitectura y arte religioso que ocurren al interior de varias de las iglesias de esta zona específicamente los días de solsticios y equinoccios.
Nuestro propósito es desplazarnos en función de la trayectoria del sol ese día preciso; tenemos suerte, el sol refulge con intensidad y su luz genera un tejido de iluminaciones y sombras proyectadas, experiencias visuales que son nuestros objetos de observación y quienes, con su direccionamiento, marcarán la trayectoria del recorrido que hemos empezado. De la plazoleta de San Blas se abre una trifurcación. Vamos a continuar con dirección suroeste por la calle Guayaquil siendo nuestro destino final la iglesia de la compañía de Jesús (Lat 0°13´15´; long 78°30´49´´) ubicada en las calles García Moreno y Sucre.
Imagen 1.
Alineamiento de la iglesia de San Blas y la iglesia de la Compañía de Jesús,
direccionamiento
de la luz en el solsticio de junio, fuente: earthexplorer.usgs.gov
Un itinerario de lugares sacros (Iglesia de San Blas, Iglesia
de Santa Bárbara, Plaza del teatro, Catedral metropolitana de Quito, Iglesia
del Sagrario, Iglesia de la Compañía de Jesús) conforman este tramo del
recorrido donde la luz solar protagoniza y pone en evidencia el vínculo que hay
entre dichas construcciones y la geografía circundante o Apus (2) (montañas, quebradas, lagunas) mediante
alineaciones que configuran un paisaje cultural complejo basado en técnicas de
trazado territorial a partir de observación astronómica de tipo horizontal
propias de las culturas kitu-karanki e Inka siendo la investigación de Cristóbal
Cobo y el proyecto Quitsato evidencia de este antecedente(3)
Imagen
2. A parte de las alineaciones de estas construcciones con le Cayambe
igualmente se presentan alineadas en
función
de la luz solsticial de junio poblaciones como: El Quinche, Checa, Puembo y
Guápulo
Regresando al recorrido podemos observar en la cruz de
piedra de la iglesia de Santa Bárbara, ubicada en la calle García Moreno y
Manabí, la proyección de la sombra (fotografía 2) de la cruz coincide
con el direccionamiento de la calle García Moreno que a su vez es un camino que
une el cerro de San Juan (Wanakauri) con el Panecillo (Shungoloma) (fotografía
3). Partiendo de este hecho podemos relacionar la hipótesis que bajo las
actuales iglesias se encuentran vestigios de templos Kitu-karankis e Inkas,
esto puede sustentarse mediante un archivo colonial del concilio Provincial del
Perú de 1552 el cual enuncia:…”que todos los ídolos adoratorios…sean quemados y
derrocados y si fuera lugar decente para ello se edifique allí iglesias o al menos se
ponga una cruz”. (Haro Alvear, Silvio, 1980; p.434). Este hecho fue una
estrategia de adoctrinamiento por parte del clero y la corona hispana para
aprovechar la carga simbólica de dichos sitios a su beneficio y levantar en
esta área construcciones de tipo europeo utilizando en muchos casos las mismas
piedras de las construcciones derrocadas (4).
Partiendo de este hecho constatamos que efectivamente la
ubicación de dichos templos, plazas y otros lugares emblemáticos de la zona
guardan una relación geométrica en términos territoriales y astronómicos, tanto
entre sí, como con la geografía circundante, y que la observación desde sitios
estratégicos de las salidas y puestas de sol los días de solsticios y
equinoccios, han permitido “seguir la trayectoria del sol” y poder trazar progresivamente
este sistemas de ejes o cekes territoriales(5).
Imagen 3. Direccionamientos durante los solsticios teniendo como referentes los Apus/nevados Cayambe y Antisana para los soslticios de Junio y diciembre respectivamente. fotografía tomada desde la cima de la libertad en el solsticio de junio
Una interpretación actual de este sistema de construcción
del espacio poblacional andino ligado a una periodicidad temporal solar es la
investigación del Arquitecto y urbanista Alfredo Lozano Castro cuya hipótesis
parte del simbolismo totémico de las capitales andinas ligadas a la figura
mítica del Jaguar o Puma. Lozano sostiene que a partir de estas líneas
territoriales dibujadas mediante artefactos de medición o intiwatanas(6) y
actualmente gracias a la observación satelital, podemos ubicar la estructura
urbana de Quito en la forma de un puma, sosteniendo la idea de la ciudad como
un cuerpo felino compuesto a partir
de una medición y trazado sistemático a través de la Chakana o Tawa Paka(7)
Imagen 4. Trazado partiendo forma
totémica del puma donde se encuentran
los diferentes
lugares alineados ubicados a partir del
sistema proporcional de la Chakana. Fuente: Quito
ciudad Milenaria, forma y símbolo Alfredo
Lozano Castro
Este símbolo ha sido empleado como artefacto de cálculo y
proporción aplicado al territorio, lo podemos observar en el geoglifo de la
Chakana en el sitio arqueológico de Palpa, Perú (imagen 5). Este
hecho ha sido igualmente abordado por la científica holandesa María Sholten en
su investigación sobre la realización y ubicación del complejo de Nazca (Sholten,1980)
y por el investigador Javier Lajo y su estudio de la estructura del Kapak Ñan o
camino Inka (Lajo,2003).
Imagen
5. Palpa se encuentra a proximidad de la meseta de
Nazca, el investigador peruano Carlos Milla
Villena quien realiza un
estudio de este símbolo en relación a la cuadratura del círculo y matemática
fractal (8)
En el
caso de la ciudad de Quito y su ubicación relacionada a las trayectorias
solares y lunares se requiere comprender desde su condición equinoccial y
ecuatorial pues la “matriz de apreciación” está estrechamente ligada con los
eventos astronómicos ya mencionados. Una investigación en curso llevada por los
arquitectos Ángel Cevallos y Diego Velasco Andrade ubican la relación del la
zona centro de la ciudad con el sitio arqueológico de Katekilla cuyas
coordenadas son 0°0´0´; 78°25´43.3´´donde se ubica una pared
semicircular de 68m de diámetro unida a la “línea del ecuador”. Este lugar es
un sitio de observación astronómica constante y privilegiado de toda la región
quiteña pues a parte de tener una vista panorámica de 360° está ubicado entre las
cordilleras oriental y occidental del corredor interandino.
Por estas razones la presente secuencia fotográfica abre
las siguientes preguntas: ¿Qué genera el recorrer estos ejes territoriales y
por qué hacerlo? (fotografía 4) ¿Cómo la imagen fotográfica puede
traducir en términos visuales la periodicidad de dichos eventos de la luz solar
y relacionarlos con el contexto histórico y social de un territorio en
específico?
La secuencia aquí expuesta resume un recorrido de dos
horas y media desde las 11h00 hasta las 13h30. Durante este lapso de tiempo el
recorrido del sol y el direccionamiento que hemos mencionado se manifiesta
tanto en las proyecciones de sombra fuera de las iglesia como en las
iluminaciones e interacción de la luz con ciertos elementos iconográficos
dentro de ellas.
En la fotografía cinco podemos observar cómo la
proyección de la sombra del cartel ubicado en la plaza mayor de Quito se alinea
con el direccionamiento de la calle García Moreno.
Propio de las culturas andinas ha sido el recorrer estos
ejes pan-andinos; redes de caminos cuyos propósitos han sido integrar las
diferentes Wakas (10), Apus y puntos energéticos con las
diferentes poblaciones desde las costas pacíficas hasta los territorios
amazónicos siguiendo las cuatro direcciones del sol en el año.
La dimensión ritual de la caminata como una práctica de
ejercicio corporal del territorio y el paisaje asociados a una cosmovisión que
se basa en la relación directa de la actividad humana con los ritmos del
planeta, la podemos evidenciar actualmente bajo la forma de procesiones y
peregrinaciones que recorren estos mismo cekes pero bajo la fe a la
iconográfica judeo cristiana abigarrada(13) producto del
palimpsesto cultural sujeto a estas prácticas. Tal es el caso de la peregrinación
a la Virgen del Quinche o Virgen de Oyacachi. Dicha población
esta alineada con el ceke del solsticio de junio. La procesión parte de la
ciudad de Quito y recorre las poblaciones alineadas evocadas en la imagen 2.
La caminata
como estrategia artística
En la actualidad la ciudad de Quito encarna las tramas y
complejidades de las diferentes capitales, tanto del continente como del mundo,
inscrita sin duda en los frenéticos ritmos de la modernidad globalizada.
Bajo este antecedente el mundo actual se puede entender como una serie de capas sucesivas de las
presencias y ausencias culturales en determinado territorio, fruto de los
flujos migratorios, colonizaciones e interacción acordada o impuesta de
diferentes grupos humanos.
El
espacio de la ciudad y sus configuraciones han sido los escenarios para
institucionalización del arte; citando a Thierry Dávila en su texto “Caminar,
crear: Desplazamientos, paseos, derivas en el arte de final del siglo XX” (Avila,
2002) el autor señala la voluntad nómada del habitante citadino y el espacio
urbano como el escenario ideal del flâneur
(11) o paseante al cual asocia el concepto de Cineplástica como una “práctica en la
cual el movimiento deviene el medio de interrogar la estabilidad de la forma y
las categorías que permiten comprenderla, de desplazar los procesos
plásticos pero también el lenguaje que pretende
rendir cuenta de ello…Este desplazamiento como fenómeno físico, pero en la
historia ha sido utilizado también como un proceso intelectual y psíquico, un ejemplo
son las relaciones establecidas desde Aristóteles y la escuela
peripatética hasta la actualidad donde
se vinculan conocimiento y deambulación”
Imagen 7. Waman Poma de Ayala Camina el autor
En los 60´s y 70´s del Land Art, artistas-caminantes
acentuaban espacios rurales por una vocación hacia el paisaje, las
deambulaciones contemporáneas se inscriben directamente en las ciudades desde
la referencia al movimiento situasionista y la psicogeografía, adjetivo que
designa “ aquello que manifiesta la acción directa del medio geográfico sobre
lo afectivo”(12) y su trabajo con cartografías desviadas
o alteradas con fines poéticos de claro trasfondo crítico y político; hasta las
video acciones de Francis Alÿs y los objetos encontrados y esculturas de
Gabriel Orozco.
Imagen 8. Richard Long, walking a
line in Perú, 1972
La fotografía
artesanal como registro de una temporalidad determinada
Son las 12h00 y observamos que el sol ilumina cuatro
puntos de la entrada principal de la catedral metropolitana en su mitad (fotografía
6), continuamos el recorrido hacia la iglesia del sagrario pegada a la
catedral donde observamos la iluminación de “nuestra señora del sagrado corazón
de Jesús” en el ala izquierda de la iglesia (fotografía 7) y
posteriormente la iluminación del sagrado corazón de Jesús en el altar mayor.
Dichos eventos lumínicos no se pueden comprender en tanto que fenómenos desde
la separación entre espacio y tiempo que aplica la cultura “occidental” o nor-atlántica tradicional. El ícono
religioso el momento de su iluminación adquiere una dimensión más allá de su
unicidad para desdoblarse de su estatismo y convertirse en acontecimiento
temporal debido al comportamiento de la luz sobre él. Esto se puede abordar con
mucho más cuerpo desde la práctica del video arte en trabajos como el de Bill
Viola por ejemplo donde el espacio-tiempo tiene esta multiplicidad; igualmente desde
el pensamiento de Gilles Deleuze y su noción de virtual basado en la relación de la diferencia, “Lo virtual, para
Deleuze es como un reservorio de todo lo posible, de todas las diferencias
absolutas , pero virtualmente, es decir non actualizado, pero que se
actualiza como diferencia, variedad o
diversidad. Es un todo pero virtual, entonces, como ese todo se actualiza como
diferencia absoluta escapa la trampa del uno actualizado, es decir de lo
trascendente. Por eso lo virtual puede ser fácilmente comparable con el
concepto andino de pacha
(espacio-tiempo)”(13).
El concepto andino de Pacha abarca el espacio y tiempo
simultáneos y sucesivos en un comportamiento de actualización cíclica. Los
eventos lumínicos mencionados son anuales, su actualización se convierte en
experiencia mediante el ritual. Si partimos que la fotografía congela un instante del tiempo
sabiendo que en la actualidad debido a las técnicas digitales de trabajo de la
imagen con tendencia al frenesí y aceleramiento del sistema estatal capitalista,
observamos una saturación y sobreproducción de imágenes…
Prueba de esto previo al fenómeno lumínico de las 12h00, a las 10h45 en la Iglesia de la Compañía de Jesús, observamos el efecto lumínico sobre el cuadro “ El juicio final” del sacerdote y pintor jesuita Hernando de la Cruz
Prueba de esto previo al fenómeno lumínico de las 12h00, a las 10h45 en la Iglesia de la Compañía de Jesús, observamos el efecto lumínico sobre el cuadro “ El juicio final” del sacerdote y pintor jesuita Hernando de la Cruz
Imagen 9 y 10. Foto de
la sección inferior del Cuadro del Juicio Final (Hernando de la Cruz) en la
iglesia de la Compañía. Se puede observar la proyección de la luz en uno de los
personajes, que parece se Carlos III, quien expulsó a los Jesuitas. También
puede observarse a un Indígena observando el sitio donde aparece la luz al
inicio del proceso del efecto lumínico del solsticio de junio. Durante este proceso
la luz solar, ilumina un adoración escrita en el cuadro, que dice: Levantaos
Muertos, Venid a Juicio.
El efecto de luz de este cuadro tiene un recorrido en diagonal,
el haz de luz desciende por unas de las líneas de fuerza de la composición del
cuadro. Por un momento este cuadro se convierte en pantalla-soporte de lo que
la luz enfatiza en el entramado iconográfico interno de la obra.
Las fotografías de esta secuencia en un inicio fueron
tomadas por medio digital. Ante la afirmación de reconocer esta saturación y
sobrepoblación de imágenes me pregunto: ¿Cómo sincronizar estas imágenes fijas
con la ciclicidad solsticial, y si es caso es dable, qué procedimiento puede
capturar la luz específica del solsticio en termino técnicos?
Gracias al trabajo del artista argentino Esteban
Pastorino y la gestión del artista ecuatoriano Gonzalo Vargas tuve acceso al proceso
de positivado en cianotipia. La cianotipia es un antiguo procedimiento fotográfico
monocromo y artesanal de obtención de
las imágenes por insolación directa desarrollado por el astrónomo inglés John
Hershel en 1842. A partir de la imagen en negativo impresa en una
transparencia, en este caso el proceso comienza por trabajar la imagen digital
volviéndola negativo para después imprimirla sobre un acetato, el mismo es
colocado sobre papel preparado con una emulsión fotosensible de citrato de
amonio y hierro más ferrocianuro de potasio,
revelando la imagen con la exposición directa al sol.
Imagen 10. Proceso de
emulsión, insolación y positivado de las imágenes realizados el 21 de junio del
2015
Con este hecho cuestiono la actual inmediatez de las
imágenes y en un gesto simbólico hay un ejercicio de reposición del aura de
éstas imágenes (14), más allá de su contenido y de cómo fueron
tomadas. El revelado de la secuencia fue realizado el día del solsticio de
junio del 2015, generando una situación igualmente específica con relación a
los ejes de alineamiento en la ciudad, nivel de insolación y al ángulo de
incidencia de la luz. Podría afirmar entonces que estás imágenes a parte de
narrar lo ocurrido el solsticio de junio del 2014, si observamos su
temperatura, textura; la plasticidad misma de la imagen, lo que el artista húngaro
Lazslo Moholy-Nagy denominaría fotoplástica;
expresan el silente efecto de la luz del solsticio de junio del 2015, este
tiempo detenido es doblemente detenido tanto en si dimensión narrativa cómo en
su dimensión conceptual y plástico.
Notas:
1.
Diego Velasco Andrade es arquitecto antropólogo urbano y poeta,
investigador de semiótica andina y dicente universitario, el capítulo 4 de su
tesis doctoral doctoral “sobre las huellas de un “axis mundis” en Ecuador ha
sido referente para este trabajo.
2.
Apus: Deidades andinas encarnadas en montañas, lagunas, ríos, quebradas
3.
Del libro “Astronomía Quitu Caranqui, Catequilla y los discos líticos”
investigación de Cristóbal Cobo y el proyecto Quitsato
4.
Investigación de Andrés Peñaherrera Mateus,”Evidencias líticas del Quito
prehispánico”
5.
Cekes, del Quchua Siki, eran líneas o rayas que
partiendo de la ciudad del Cuzco, servían para organizar los santuarios o Wakas
de los alrededores, constituyendo un complejo sistema espacial religioso
6.
Intiwatanas: Del Quechua “ donde se amarra al sol” columnas líticas
ubicadas en sitios estratégicos para la medición del tiempo, los calendarios
agro festivos y trazado territorial
7.
Tawa-Paka de la lengua Pukina anterior al Quechua Puente, ruta de interrelación
8.
De libro “Origen de la cultura andina” de Carlos Milla Villena
9.
Cruz Tulkahuan de la cultura pasto al norte del actual Ecuador y sur de
Colombia
10.
Waka o Santuario lugar energético de culto y peregrinación
11.
Flâneur del texto “El pintor de la vida moderna” de Charles Beaudelaire
analizado igualmente por Walter Benjamin
12.
De la Internacional Situasionista,
Guy Debord, 1955
13.
Del libro Qhapaq Ñan, La ruta Inka de la Sabiduría prólogo de Yves Gillemot
“Tawa Paka o método de vincularidad de la cosmovisión Andina”
14.
El concepto de Aura lo ha planteado Walter Benjamin en su célebre ensayo
“La obra de arte en su época de reproductibilidad técnica”
